Alyona Alyona і Jamala в колаборації випустили нову пісню та одразу відеороботу на неї. Спільний хіт співачок називається “Забирай”.
«Забирай» — перша спільна робота двох артисток, яка розказує про зворотній бік популярності в епоху соцмереж і «диванних експертів». Вони безпардонно вриваються в особисте життя зірок, бажаючи отримати їхню увагу за всяку ціну.
Відео, як і пісня, порушує питання зворотньої сторони слави та хейтерів. У кліпі реперка Alyona Alyona – повністю обклеєена коментарями-стікарами, а Jamala – під пильним поглядом купи очей.
Після прем`єри кожна з виконавиць опублікувала у себе в Instagram відповідні записи.
“Зазвичай люди в соцмережах дуже відрізняються від того, які вони в житті. Помічають всі недоліки інших, а про свої ніби забувають. Не судіть, і не судимі будете”, – написала Alyona Alyona.
А Jamala прокоментувала так: “Сьогодні соцмережі стерли кордони між артистом і слухачами. Начебто і добре, ти можеш написати кому завгодно і отримати відповідь безпосередньо. Але в той же час для артиста це пастка. Відповіси – людина починає думати, що ти будеш з нею спілкуватися постійно. Не відповіси – “зазналася, зіркова хвороба”. Іноді люди не розуміють, що у тебе є сім’я, особисте життя, ти не можеш відповісти всім!”
Реперка alyona alyona представила спільний кліп зі своїм гуртом-протеже KALUSH. У новій відеороботі на пісню “Гори” виконавці співають про красу української природи, пише Радіо Максимум.
Кліп “Гори” alyona alyona та KALUSH знімали в Карпатах. На тлі чарівних краєвидів репери читають про красу української природи та особливо – гір. При цьому чи не вперше слова KALUSH, хоч і не всі, можна розібрати з першого разу!
Режисером кліпу став Антон Шинкаренко, який також зняв попередній кліп для гурту. Самі виконавці називають відео “щирою і красивою присвятою українській природі”. alyona alyona заради зйомок поборола свій страх висоти. “Я пишаюся Україною, величчю її природи і тим, що народилася на цій землі”, – наголосила Альона Савраненко.
За мною гори, яке там горе. Закриті стори, там не гудять мотори, – читають артисти у новому хіті.
Styler розповідає про українські пісні, які цинічно присвоїли собі східні сусіди
Виявляється, багато російськомовних пісень, які давно полюбилися українським слухачам, і які багато хто вважав народними, насправді були вкрадені радянськими авторами і композиторами у самих українців.
Наприклад, ви знали, що пісня “Вот кто-то с горочки спустился”, яка стала візитною карткою Надєжди Кадишевой і Наташі Корольової – це лише адаптований варіант українського романсу “В саду осіннім айстри білі”?
Українські пісні, які цинічно присвоїли собі росіяни. Почнемо, мабуть, саме з “Вот кто-то с горочки спустился”.
“Вот кто-то с горочки спустился”
“В саду осіннім айстри білі” – це український романс XIX століття. Він був популярний в Україні аж до 60-х років XX ст.
Ще в 1961 році цей романс був опублікований у збірнику “Українські народні романси” з передмовою і примітками Леопольда Ященка. На жаль, відомості про автора слів і музики – відсутні (тому романс і вважається українською народною піснею).
Але вже через кілька років у цієї мелодії раптово з’явився “автор”.
Відомий композитор Борис Терентьєв, який хоч і народився в Києві, але більшу частину життя провів у Москві, представив широкій громадськості “свій” хіт “Вот кто-то с горочки спустился”. До речі, незабаром після цього Терентьєв став Заслуженим діячем мистецтв РРФСР.
“Поручик Голицын”
“Поручик Голицын” – це одна з найвідоміших так званих “білогвардійських пісень” у жанрі міського романсу, на початку 1980-х отримала популярність в СРСР і серед тодішніх радянських емігрантів.
Серед росіян прийнято вважати, що першим датованим виконанням пісні є запис Аркадія Сєвєрного в середині травня 1977 року, а текст пісні підготував Владислав Коцишевський.
Але ось, як є насправді: україномовна пісня “Друже Ковалю” була популярною ще за довго до виконання шлягера про якогось Голіцина.
Василь Лютий (сучасний виконавець пісні) розповідає, що автор музики і слів до “Друже Ковалю” – український повстанець Микола Матола. А композиція була написана в 1949 році. Тобто, по суті, росіяни приписали собі “бандерівську” пісню.
Слід додати, що композиції “Поручик Голицын” немає ні в яких збірниках автентичних білогвардійських пісень, емігранти старшого покоління в 1970-1980-тих її не знали.
Також можна порівняти тексти “Друже Ковалю” і плагіату на неї. Так, в оригіналі – “четверту добу уриваються плови”. Плагіат – “четвертые сутки пылают станицы”. Далі в оригіналі – “не плачте душею, мій друже Ковалю”, в плагіаті – “не падайте духом, поручик Голицын”. У третій строфі оригіналу – “кудись наші коні помчали далеко”, в плагіаті – “а в сумерках кони проносятся к яру”.
А “заміна” рядка “ізнову прикрили московські полки” на “и девочек наших ведут в кабинет” говорить про морально-етичну характеристику російських авторів.
“Любо, братцы, любо”
Пісня “Любо, братці, любо” в оригіналі завжди звучала українською мовою, адже в армії Нестора Махна 98% бійців були етнічними українцями. І ця пісня була чимось на зразок махновського гімну, а зараз є фольклором для анархістів всього світу.
Вже доведено, що “Любо, братці, любо” – знаменита повстанська пісня часів визвольних змагань 1917-1921 років. Однак російська “Вікіпедія” не збирається поступатися правом на неї. Там кажуть, що пісня виникла ще в 1783 році, коли донські козаки билися з ногайцями. Хоча ніяких доказів не наводиться.
Більш того, якщо вважати що ця пісня була написана в XVIII столітті, то логічно думати, що вона була написана тією мовою, якою розмовляли люди в тій місцевості, де ця композиції творилася – на етнічних козацьких землях, які перебували у Тмутаракані в Приазов’ї. Тобто, як кажуть етнографи, “швидше за все пісня була написана на малоросійській мові”.
Якщо подивитися старий радянський фільм Олександр Пархоменка, то в цьому фільмі пісню “Любо, братці, любо” виконують російською мовою, але з українським акцентом, і використовують у пісні українські слова: “порубаних”, “не доводиться”, “куля”, “тужити”.
“Ой, мороз, мороз”
Ця пісня, яка вважається російською народною, була популярна у Вінницькій області ще на початку 1900-х років. А звучав текст її так (із збірки “Бувайте здорові, соснові пороги. Народні перлини. Українські народні пісні”):
Ой мороз, мороз,
Ще й зима буде,
Прошу я тебе —
Не зморозь мене!
Прошу я тебе —
Не зморозь мене!
Ой не так мене,
Як мого мужа,
Бо в мого мужа
Плоха одежа.
Бо в мого мужа
Плоха одежа.
Кожуха нема
Й чобіток нема,
Кафтан тоненький,
Та й той подертий.
Кафтан тоненький,
Та й той подертий.
Сиджу за столом,
Та й пишу пером,
Та й пишу пером,
Та й плачу жальом.
Та й пишу пером,
Та й плачу жальом.
У той же час за твердженням колишньої солістки Воронезького російського хору Марії Павлівни Морозової-Уварової, пісня була написана нею у грудні 1954 році для дуету з чоловіком Олександром.
Але той факт, що українську пісню вперше задокументували в 1936 році, говорить про те, що “Ой, мороз, мороз” – це ще один плагіат від росіян.
“Дым сигарет с ментолом”
Група “Ненсі” була заснована Анатолієм Бондаренком та Андрієм Костенком в Костянтинівці (Донецька область) в 1992 році.
За словами очевидців, група “починала по кабаках”. На початку 90-х Бондаренко приписав авторство популярної на заході країни весільної пісні “Плаття твоє із ситцю” собі і “вічно відбивався від інших “авторів” питанням: а де докази, що це ваше?”.
Правда, на одному з концертів Бондаренко сам сказав, що пісню вони “запозичили з українських народних пісень”.
Насправді ж, “Плаття твоє із ситцю” (у різних варіаціях) у Львові на весіллях співали ще в 1970-і роки.
А в вальсовому весільному варіанті цю композицію виконував львівський гурт “Барви”, заснований в 1987 році. Їхній варіант “Плаття твоє із ситцю” – “А я знайшов” увійшов до альбому “Танці” 1991 року.
Сучасні українські хіти та найкраща українська музика у традиційній добірці від kozakorium.com.
Як завжди, безліч музичних жанрів та стилів від виконавців, які презентували свої треки у листопаді 2019 року.
До слова, сучасна та нова українська музика за попередні місяці 2019 року доступна кожному. Просто клацніть на відповідну назву місяця та насолоджуйтеся найкращими українськими хітами.
1. Sonya Kay – Ходимо
2. Joryj Kłoc — SÏRYJ VÓWĊYK
3. VIDVERTO – Мій Дніпро
4. Наталя Могилевська — Я Покохала
5. MARLEN – Милий
6. Арсен Мірзоян – Незнайомці
7. МАРИНА і компанія & KARПENKO – Шігі-Рігі-Дана
8. Тулим – Землетрус
9. ВІА Кіп’яток – ВІП Тернопіль – Весіллє
10. БЕZ ОБМЕЖЕНЬ – ВЕСЬ СВІТ
11. Jamala – Ціна правди (OST “Ціна правди”)
12. Марина ОDОЛЬСЬКА – Не відпущу
13. Сонячна машина (The Solar Machine) – Протупив
14. Liloviy – Amnesia
15. Люцина ХВОРОСТ – Шкіра змії
16. KiRA MAZUR “Твоя”
17. ТНМК – Історія України за 5 Хвилин
18. Влад Ульянич – Батькам
19. Гордій Старух – Пісня питань
20. ZELAIT – ПОТАНЦЮЙ
21. Navigator – На Тебе
22. КОНВАЛІЇ. Фома та гурт Мандри
23. Tones and I – Dance Monkey – ПАРОДІЯ | Я студент
Співачка Джамала після колаборації з електронним проектом Cape Cod, записала з казахстанським репером Jah Khalib (Бахтіяр Гусейнович Мамедов) пісню “Кохаю”.
“Над піснею ми працювали півтора року. Я написала її на сьомому місяці вагітності. Мій голос тремтів, а іноді від емоцій мені не вистачало повітря. В пісні я дуже хотіла зберегти саме цей стан. У результаті вийшло поєднати разом жіночу і чоловічу енергію, Інь і Янь. Сподіваюсь, ви відчуєте все тепло, яким ми з Бахою хотіли поділитися”, – прокоментувала прем’єру Джа.
Композиція “Кохаю” увійшла в новий альбом Jah Khalib – “Выход в свет”, для запису якого репер переїхав до Києва. Саме тут казах записав майбутні хіти, і кілька з них – у дуеті із українськими зірками. Колаборація із Джамалою вийшла найбільш ліричною та романтичною. На додачу, це єдина українськомовна пісня на платівці репера.
Нова відео-робота виконавиці складається з нарізок відео з її концертів, подорожей та відпусток.
Українська реп-виконавиця Alyona Alyona (справжнє ім’я – Олена Савраненко), яка отримала престижну міжнародну премію, випустила новий кліп на трек «Завтра»
Про прем’єру вона повідомила в Instagram.
«Життя – як велика ріка, яка несла мене за течією, то проти багато років. Але один водоспад змінив все. Деколи, у вирі подій я навіть не знаю, де повинна бути завтра… Але я точно знаю, що вже 6 грудня ми зустрінемося в HC Hall на моєму великому сольному концерті в Києві», – анонсувала виступ виконавиця. Новий кліп Alyona Alyona складається з нарізок відео з її концертів, подорожей та відпусток.
Новий кліп Alyona Alyona складається з нарізок відео з її концертів, подорожей та відпусток.
Нагадаємо, раніше Alyona Alyona отримала в Німеччині міжнародну музичну премію Anchor award.
Популярний український гурт The Hardkiss представив перший сингл майбутнього альбому, який побачить світ у 2021 році. – “Жива”, а також відразу ж і кліп на нього. Відзначимо, що в новій відеороботі солістка Юлія Саніна, яка раніше захопила ідеальною фігурою в купальнику, постала в досить незвичному образі вампірши.
Відео з’явилося на офіційному YouTube-каналі групи і це — “темна” історія про кохання, ненависть і жіноче переродження.
“Кожен раз, коли я проїжджав по Гаванському мосту, башта елеватора захоплювала мою уяву. Готичні образи наповнювали мою голову, але я не знав, хто з українських артистів зміг би стати героєм цих похмурих оповідань, — ділиться режисер кліпу Mitti Misura. — П’ять років я жив з цими картинками, поки одного вечора не зустрівся з Юлею і Валом. Ми відразу зрозуміли, що це буде вампірська історія. Історія-метафора про чоловіка і жінку, яку захоплює пристрасть і робить такою небезпечною. Але вона інша, вона шукає і знаходить тепло в собі. Вона змінюється”.
Зйомки кліпу проходили наприкінці серпня на трьох локаціях у Києві: іподром,
Київмлин і Русанівська набережна. Бачення режисера про ідеальну вампіршу в образах втілила Олена Богданова.
Фото: кадр з кліпу The Hardkiss “Жива” (прес-служба)
“У цій роботі для нас було багато чого вперше. Наприклад, чорні лінзи на все око на 20 годин зйомок. Кров в кадрі у The Hardkiss з’явилася вперше. Розумію, що комусь історія здасться похмурою, але вампіри без крові — це точно не наше “кіно”. Ми настільки “загралися” з містикою, що в самому фіналі зйомок — сталося ЧП. Піротехніка підвела і на мені спалахнула сукня. Але, дякую, все добре, я Жива”, — розповідає Юлія Саніна.
За кілька годин кліп набрав більше 50 тисяч переглядів і безліч захоплених коментарів від користувачів мережі. За 3 доби кліп переглянули 430 000 разів.
Святослав Вакарчук і “Океан Ельзи” презентували нову пісню “Човен”, пише РБК-Україна
Святослав Вакарчук напередодні виборів у Раду 2019 презентував нову пісню своєї групи “Океан Ельзи”. Композиція називається “Човен” і вперше була представлена рокерами в Києві 8 червня.
“Човен” я написав за пару днів до свого Дня народження цього року, на початку травня. Народилась вона в дуже короткий час, буквально за півгодини. Я сів за рояль і почала з’являтися не лише музика, а й відразу слова, що буває доволі не часто. Вперше я її заспівав під гітару друзям на своєму дні народженні, і натхненні тим, що їм сподобалось, ми з групою знайшли час в цей не простий період і записали її”, – каже Вакарчук.
Слова пісні містять в собі посилання на історичні події України різних часів.
“Образ “лівий і правий берег”, коли з одного боку “цвітуть сади”, а з іншого “чужі сліді” для мене дуже вистраждана історія особисто”, – зізнався Вакарчук.
Текст (слова) пісні “Човен”:
Човен мій маленький човен
Хвилями гойдає пам’ять день і ніч
Човен спогадами повен
З нього добре видно землю навсібіч
Там зліва і справа цвітуть сади
Там зліва і справа чужі сліди
Війнами втомлена та ніким не зломлена
Розквітай, земле ти моя
Голодом морена але непокорена
Най звучить над Дніпром твоя пісня солов’я
Човен мій маленький човен
Хвиль не помічає день і ніч пливе
Знаю хвилю він здолає
Мілину обійде і шторм переживе
Бо зліва і справа цвітуть сади
Бо зліва і справа чужі сліди
Війнами втомлена та ніким не зломлена
Розквітай, земле ти моя
Голодом морена але непокорена
Най звучить над Дніпром твоя пісня солов’я
Львів – велике рокове місто. Як кажуть самі музиканти, без львів’ян у Радянському союзі не було б ні естради, ні рок-н-ролу. Але рок продовжили співати і за Незалежності. Пропонуємо вашій увазі найславетніших 12 рок-груп в історії Львова.
Отож, «поїхали»!
12. “Скрябін”
Український музичний гурт, що за час своєї творчої активності пройшов шлях від синті-попу, постпанку і техно до нової романтики та поп-року. Склад гурту також неодноразово змінювався. Єдиним постійним учасником колективу з часу його заснування і до своєї смерті був Андрій «Кузьма» Кузьменко. Як правило, музику гурту поділяють на «старий» (приблизно до 2003 року) та «новий» (до 2015) періоди.
Гурт виник 1989 року в містечку Новояворівськ, Львівської області. «Скрябін» є першим україномовним гуртом у жанрі альтернативної електроніки. Станом на сьогодні гурт видав сімнадцять студійних альбомів, два збірники, дев’ять макси-синглів, один концертний альбом та багато інших музичних проектів.
11. “Мандри (Львівські Мандри, Зе Мандри, The Mandry)”
Ансамбль «Мандри» був засновний в 1970 році. Молодих студентів львівських вузів об’єднувала любов до музики, прагнення слави та популярності. Музиканти із успіхом виступали на танцювальних майданчиках, вечірках, концертах, клубах та фестивалях. Серед численних музичних форумів 70-80-х років найяскравішим був – «Весна Політехніки». Там можна було почути мелодії світових зірок, побачити намагання молодих виконавців оволодіти майстерністю співу та грі на музчних інструментах.
В програмі виступів звучали популярні хіти таких груп, як Deep Purple, Slade, Sweet, Pink Floyd, Black Sabbath, Blood, Sweat and Tears, Chicago – все це, як зараз кажуть, з живим звуком та на широкій публіці.
Звісно, в тогочасних умовах групі подібного типу існувати було важко, навіть назву «Мандри» офіційно їй заборонили, ототожнюючи її з «путешественниками», тобто – бродягами. Тож коли після закінчення вузів у членів колективу постало риторичне питання про подальший шлях (намагатися працювати професійно чи залишатися аматорами і продовжувати виступати), згоди так і не досягли і в 1976 роз’їхалися хто куди.
У 2001 році відділ культури міста організовував фестиваль” День народження Львівського рок’н’ролу”.
Співорганізатором заходу був Орест Смішко (сьогоднішній бас-гітарист Мандрів), який запропонував зібрати групу у старому складі і виступити. Випадково всі учасники групи були у Львові і виявили бажання спробувати знову, тож після двох тижнів напружених репетицій на студії Маркіяна Дрібнюка, почалося друге життя Мандрів. Враховуючи те, що на той час в Україні вже існувала група, яка виступала під назвою Мандри, вирішили взяти назву “The Mandry”.
З 2001 року і до сьогодні, група “The Mandry” виступає перед шанувальниками джаз-року, і є учасником багатьох міжнародних фестивалів в Україні і Польщі, представляючи музичні програми «Джаз-рок і не тільки» та «Джаз-рок і блюз».
10. «Ореол»
Групу було організовано на самому початку 70-х років в ПК Будівельників Львова як традиційний для того часу ВІА. З приходом у 1978 році гітариста Олександра Балабана, “Ореол” почав поступово відхилятися в бік рок-музики, за що його вигнали за межі України, а в чорному для рок-музики 1984 році взагалі розформували. Допомогла перебудова – в 1986 Балабан з Карленом Мкртчяном та Олександром Мельником відродили “Ореол”… у Закарпатській філармонії.
У 1987 році “Ореол” записав музику до телефільму “Манускрипт” з вокалом знаменитої тепер Лариси Доліної. У квітні 1989 року “Ореол” супроводжував канадську зірку Брайана Адамса в турне по СРСР. Після тривалого тайм-ауту в кінці 1993 року “Ореол” нагадав про себе новими записами з традиційним хард-роковим звуком 70-х. “Ореол” припинив існування у 1995 році.
9. 999
«Дев’ятки» засновано в грудні 1986 року у Львові гітаристом Ігорем Толохою. Спочатку група грала класичний хеві-метал. Наприкінці 1988 року група розпадається. У грудні 1989 року група збирається знову, але в оновленому складі. У травні 1993 гурт завойовує «Гран-прі» у Львові та стає лауреатом фестивалю Червона Рута у Донецьку. Відтак перемагає на фестивалях “Тарас Бульба” та “Альтернатива”. На той час «999» уже грають альтернативний рок або інді.
8. «Клуб шанувальників чаю»
Утворена наприкінці 80-их років минулого століття група довший час була популярною серед молоді, зокрема і через свого вокаліста Олександра Ксенофонтова, відомого нині в якості чоловіка та продюсера Руслани. Учасники і дипломанти багатьох фестивалів, зокрема «Червона рута-91». Гурт проіснував порівняно недовго.
7. «Лесик Band»
Найвеселіша група «Лесик Band» зібралася у Львові в грудні 1990 року.
Засновник творчого колективу, музикант та композитор-пісняр: Олександр Дацюк, в народі «Лесик». За роки творчої діяльності Лесик Дацюк написав багато як ліричних пісень, так і батярсько-побутових, а фундаментом музичного супроводу обрав мелодійний рок-н-рол укупі з галичанським орнаментом. Хіт «А журавлі у небі, кря-кря-кря…» можна почути у найнесподіваніших місцях. Його не грають хіба на поминках.
6. Віка
Віку Врадій ще до нині багато хто асоціює як Сестричку «Братів Гадюкіних». Хоча вона цілком самодостатня одиниця на роковій сцені, яка довший час виступала зі своїми музикантами. Цікаво, що на професійну сцену Віка вперше вийшла ще школяркою — з 1976 року вона була солісткою ВІА «Арніка». На першому фестивалі «Червона рута» Віка Врадій, завойовує перше місце в категорії рок-виконавців. Зараз проживає у США.
5. «Супер Вуйки»
Легенда львівського року і загалом усієї хіпі-культури. Переконані, якби рейтинг складали люди, років на 20 старші, «Вуйки» цілком могли б посісти і перше місце. Заснованих навесні 1975 «Вуйків» небезпідставно вважають основоположниками україномовного рок-н-роллу. Перший виступ відбувся у травні 1975 в клубі в Лисиничах на околиці Львова, після чого група стала відомою. Загалом довгу і яскраву історію гурту треба вивчати окремо – у два рядки її не впишеш. Додамо лише, що зараз частина «вуйків» знову почали пестити публіку своїми виступами.
4. «Плач Єремії»
«Плач Єремії» на початку 1990 заснував Тарас Чубай (в цей період Тарас виступав у складі музичного театру «Не журись»). Перший ж серйозний «електричний» концерт, відбувся на альтернативному фестивалі «Вивих» у 1990-му році.
У 1991 році на фестивалі «Червона рута» в Запоріжжі «Плач Єремії» отримав друге місце в жанрі рок-музики (перше місце журі не присудило нікому). У 1993 році на міжнародному фестивалі «Марія» (Трускавець) гурт зібрав всі можливі нагороди — спеціальний приз журі, приз за кращу пісню («О хто ти, о хто…»), приз глядацьких симпатій.
Перший офіційний альбом гурту — «Двері, котрі насправді є» — був записаний у 1993 році. За підсумками року «Плач Єремії» визнано найкращим концептуальним рок-гуртом в країні. На початку 1995 року побачив світ другий альбом «Най буде все як є». Завдяки цій роботі літом 1996 року «Плач Єремії» отримав «Золоту Жар-птицю» Таврійських Ігор в номінації «Кращий рок-гурт України»
Вони б увійшли в історію українського року навіть якби написали одну-єдину пісню – «Ми помрем не в Парижі». Гурт народився у середовищі Львівського університету ім. Івана Франка, де навчалися багато його майбутніх учасників.
У 1989 році музиканти збиралися в кафе «Старий Львів» на вулиці Валовій; назва гурту походить від вивіски кафе. Перші музичні експерименти МП відбувалися виключно з акустичними інструментами. Саме в такому звучанні гурт отримав перше визнання критиків та слухачів (перемоги на фестивалях «Вивих» у Львові у 1990 році, де виступив уперше, та «Червона Рута» у Запоріжжі в 1991 році), а також записав свій перший альбом «ЕТО» (1991).
Особливістю «Мертвого Півня» є той факт, що майже всі його учасники паралельно займаються окремими проектами в різних галузях культури. Роман Чайка успішно роль телеведучого «5 каналу» та гітариста МП, Юрій Чопик — за сумісництвом директор дитячого «Видавництва Старого Лева». Басист гурту Олег «Джон» Сук співпрацює з низкою інших виконавців як музикант, продюсер та звукорежисер, а фронтмен Місько Барбара — з харківським театром «Арабески» як актор.
2. «Океан Ельзи»
Багато кого може здивувати, чому найуспішніша група в історії Львова – лише на другій позиції. Для себе ми пояснюємо це тим, що поки Вакарчук ще активно виступає, зараховувати його в легенди якось не пасує. Усьому свій час.
«Океа́н Е́льзи» було створено1994 року. Публіка та критики неодноразово визнавали «Океан Ельзи» найкращим рок-гуртом та найкращим live-гуртом СНД та Східної Європи. Усього на території України та Росії продано понад мільйон їхніх дисків.
1. Брати Гадюкіни
Історія гурту почалася наприкінці 80-их років. Хто пам’ятає, як усе починалося, нехай розповість тим, хто народився і виростав пізніше.
Свій перший свій концерт Брати відіграли в будинку культури на Новому Львові. За фінансової підтримки майбутнього директора групи Олени Мархасьової, перший магнітоальбом «Всьо чотко» «гади» записали навесні 1989 року під керівництвом Володимира Бебешка в обладнаній під студію, облицьованій кахелем прохідній кімнаті БК Залізничників.
На початку 1994 року Гадюкіни знову збираються до купи, щоб записати кілька пісень, щоправда, без свого вокаліста Сергія Кузьмінського, який в той час проходив курс лікування від наркозалежності у Бельгії.
З 1996 року «гади» фатично згортають спільну діяльність, однак через 10 років повернулися на сцену, давши, зокрема, феєричний концерт у київському палаці спорту. Утім повернення не було довгим – 3 серпня 2009 року після важкої хвороби пішов із життя вокаліст Сергій Кузьминський. Однак він, як і його група назавжди залишилися легендою української музики.
Гурт “Океан Ельзи” презентував у Києві нову пісню про Україну. Презентація відбулася після з’їзду партії “Голос”.
Так, гурт “Океан Ельзи” дала безкоштовний концерт на Старокиївській горі біля Історичного музею, в рамках якого і була виконана пісня.
“Цю пісню я придумав декілька тижнів тому, а заспівав у студії буквально вчора, в цей весь буремний час. І найближчими днями вийде ця пісня публічно. Це дуже дорога мені пісня про Україну, яка хотілося б щоб вам запам’яталася і слова якої дуже надихатимуть мене протягом всієї виборчої кампанії, а можливо, й протягом всього нашого життя”, – зазначив Вакарчук.
Нова пісня називається “Човен”.
Святослав Вакарчук завершив концерт словами: “Ми йдемо вперед і покажемо, що Україна може стати країною вільних і гідних людей”. Після цього присутні заспівали гімн України.
